生活中最普遍看到的展臺展廳形式基本都是企業(yè)的商業(yè)用途為主，設計概念中流露出濃濃的商業(yè)氣息，而對于個性化的藝術展廳設計來說，個性化的風格影響整體的設計，這類展示雖然有明確的主題，但是沒有特別主推的展品，而且內容相似度極高，那么如何做才能實現藝術展示廳的理念呢？歐馬騰小編給大家總結了幾點：
1、按類別分區(qū)，層層遞進。無論是書畫還是藝術通常都比較個性化，但是也可以按照大小、品類、風格進行分類，把相似度高的品類放在一個區(qū)域。這樣的話，陳列柜就可以實現統(tǒng)一化標準化，而不是雜亂無章。按照類別分區(qū)陳列，然后再從大到小或者從簡單到復雜的順序排列。可以讓參觀者有個循序漸進的感覺，展示的主題也會漸進式被觀眾理解接受。
2、按參展方分類，突出個人特色。藝術展廳和企業(yè)展廳設計不同，往往藝術類展品更看重作者的名氣，所以經常會把同一個作者的作品擺放再同一區(qū)域，不僅彰顯作者的個人特色，也方便參觀者集中參觀欣賞。藝術品也不可能都是名家參展，還是以個別名家加上大部分普通非著名作者集中展示的形式。那么名家展品必須陳列在主展位。其他作家形成眾星拱月的形式。
3，風格簡潔，燈光色彩簡單。藝術類展品本身就具備多樣的形式，而且色彩相對來說比較講究，如果藝術展廳設計過分的強調展廳的造型和色彩可能會造成喧賓奪主的感覺，影響參展效果。尤其是展廳內的燈光尤為特殊，常常以暖色調和暗色調為主，很少有強光和花里胡哨的彩光，因為藝術展品通常講究材質，對燈光比較敏感，需要特別注意。
展廳設計的理念如何從設計中體現出來？除了按類別分區(qū)，層層遞進；按參展方分類，突出個人特色；風格簡潔，燈光色彩簡單這三點之外，大家一定有很多自己的想法吧，我們會一一總結今后繼續(xù)分享給大家。
